"There Must Be More To Life Than This" - O vídeo

No último dia 28 foi lançado um lindo vídeo para representar a música "There Must Be More To Life Than This", gravada por Freddie Mercury e Michael Jackson em meados da década de 80 e que foi recentemente revisitada e remixada pelos atuais integrantes da Banda Queen.

(link do vídeo no DailyMotion clique aqui)

O vídeo produzido pelo famoso fotógrafo David LaChapelle, que chamou para o elenco o bailarino ucraniano Sergei Polunin (com quem já havia feito outros trabalhos lindíssimos anteriormente) e a modelo australiana Jessica Gomes.

Sergei Polunin

"Quando eu ouvi pela primeira vez essa música que me fez chorar " - disse a modelo Jessica Gomes na sua rede social, e completou: "Ouvir estas duas lendas cantar e ouvir a vos de Michael. Eu amo essa música e eu estou tão orgulhosa de ser parte deste filme especial. Uma canção de profundidade e uma mensagem significativa e atemporal ", "Uma verdadeira honra, além de ser um vídeo novo de Michael Jackson e Queen dirigido pelo número um e  único David LaChapelle!

"There Must Be More To Life Than This" foi deixada inacabada por Michael Jackson e Freddie Mercury na década de oitenta, mas finalmente lançada no ano passado. (Uma versão com vocais só de Freddie estava em seu 1985 álbum solo Mr Bad Guy.)

David Lachapelle foi descoberto por Andy Warhol com apenas 17 anos e já fotografou muitos famosos, de Angelina Jolie a Michael Jackson.

Para ver os trabalhos na galeria de David: Clique aqui

Sua influência sobre a cultura pop é inegável e seu estilo kitsch com mensagens sociais em camadas é altamente considerado. Em 2013, a artista estava por trás da lente para do famoso cartão de Natal da família Kardashian.(foto abaixo)

Cenas do vídeo:

Para esta cena abaixo, em especial, uma recriação de um outro trabalho que David já havia feito que causou algumas , retratando Michael nos braços de um lenhador com o semblante de Jesus Cristo:

"Eu tenho uma imagem de Michael Jackson como um arcanjo, eu nem sequer o fotografei. Ele era uma pessoa que viveu em condições extremamente bíblica: a pessoa mais famosa do planeta, amada de uma forma quase devocional, que, em seguida, caiu quase para as mais baixas profundezas da sociedade; indo de um homem negro de pele escura com um homem de pele branca pálida ... e todo o tempo cantando essas músicas sobre a cura!" 

- David LaChapelle, para a revista Interview.

Sobre estes trabalhos dele:

O fotógrafo LaChapelle retrata Michael Jackson como um mártir incompreendido

As fotos recentes feitas (2010) por um  fotógrafo de arte pop David LaChapelle reportou Michael Jackson e causou algumas controvérsias.

O fotógrafo, cujo trabalho anterior tinha sido berrante e extremamente-sexualizado disse que ele estava cansado depois de muitos anos de trabalho com celebridades e passou os últimos cinco anos em uma parte remota do Havaí em busca do paraíso perdido. Ele diz que o recuo salvou sua vida.

É também o motivou a criar uma série de fotografias que retratam Michael Jackson como um anjo incompreendido e mártir. Os motivos que ele usou são os religiosos. LaChapelle diz que quer se expressar com uma linguagem diferente e tentar levar as pessoas a ver a beleza.

O trabalho que ele tem feito desde então é, apropriadamente, com base em torno do tema da salvação, fundindo simbolismo religioso e motivos da arte da Renascença.

Ele têm usado simbolismo religioso e referências históricas de arte que variam de Botticelli a Michelangelo.

Alguns críticos têm ofendido com seus trabalhos. Para LaChapelle, porém, ela é linda - e, como diz ele, a beleza pode ser uma ferramenta útil para a comunicação.

"A beleza atrai as pessoas ao passo que a feiura repele, imagens agressivas repele as pessoas, e para documentar as coisas em linha reta - esse é o trabalho de um fotojornalista. Isso não é o meu trabalho ", disse ele.

Nos dias de hoje, porém, o trabalho de LaChapelle é alimentado pelo ambiente natural, refletindo sua regeneração espiritual. Muitas de suas imagens são baseadas em torno do tema do paraíso reencontrado com a exuberante floresta tropical de Maui reformulado como uma paisagem edênica onde almas perdidas pode encontrar a redenção.

Temas sérios, como a perigosa obsessão da América com o consumismo e a pilhagem da África são explorados em seu trabalho mais recente, mas interpretada com um estilo de assinatura que não se coíbe de cores brilhantes ou caras conhecidas.

"O que eu tento fazer é levar as pessoas a olhar para as coisas com  beleza", ele continuou.

Sobre Michael David disse o seguinte:

"Eu não acho que ele era capaz de ferir ninguém. Eu acho que há algo realmente bíblico sobre o que aconteceu ", explica David LaChapelle sobre a história de vida e as acusações de pedofilia lançadas sobre Michael Jackson.

"Suas letras são tão ingênuas mas tão lindas. É uma das histórias mais épicas do nosso tempo, para ir de tais alturas a tais profundidades. Ele é um mártir moderno em nossos dias."

David LaChapelle

Um pouco mais sobre David:

(matéria extraída do site da ESPM)

Belo e bizarro em harmonia na obra de David LaChapelle

Retrato de David Lachapelle.

É pela marca autoral inexorável em suas imagens comerciais que David LaChapelle é um dos principais nomes da fotografia editorial e publicitária contemporânea, em especial americana. Os exagerados e ininterruptos estímulos da sociedade de consumo e o lado mais perverso e vampiresco da indústria do show business ganham, em suas imagens, uma leitura poética, escrachada, de contrastes assustadores e nuances surrealistas – ou, como o próprio prefere, hiper-realistas. Descoberto por ninguém menos que Andy Warhol (o que diz muito sobre as origens de sua veia tão pop quanto profunda, tão artística quanto comercial), o fotógrafo trabalhou durante duas décadas como retratista de celebridades, mas recentemente cansou das estrelas e decidiu se dedicar a outros assuntos.

Gisele Bündchen. Foto: David LaChapelle

Angelina Jolie. Foto: David LaChapelle.

Ainda que a maior parte de sua carreira tenha sido focada na fotografia de celebridades, LaChapelle sempre conseguiu incluir em seus retratos profundas mensagens sociais. Nascido em 1969 na Carolina do Norte, estudou Artes Plásticas na North Carolina School of Artes, até rumar para Nova Iorque a fim de se dedicar às renomadas Arts Student League e Schoold of Visual Arts. Sua vida profissional começou em 1980, quando mostrou suas obras a galerias nova-iorquinas e atraiu o olhar de um maduro Andy Warhol, que o ofereceu seu primeiro emprego como fotógrafo na Interview Magazine. As fotos de estrelas hollywoodianas logo ganharam atenção, e, rapidamente, seu nome já figurava em uma variedade de publicações editoriais, como Vogue, Vanity Fair, GQ, Rolling Stone, i-D, além de em algumas das campanhas publicitárias mais marcantes de sua geração. Para suas lentes, posaram, apenas para citar alguns exemplos, Madonna, Tupac Shakur, Hillary Clinton, Muhammad Ali. Após estabelecer-se, decidiu tentar a sorte na direção de clipes, eventos ao vivo e documentários, colecionando prêmios também na área cinematográfica.

Dave Navarro e Carmen Electra. Foto: David LaChapelle.

Kirsten Dunst. Foto: David LaChapelle.

Seu testemunho de um mundo paralelo e surreal é transmitido em imagens que misturam glamour e comédia, beleza e bizarro. Para muitos, o que inclui o próprio, sua identidade começou a ser construída no momento em que tirou sua primeira fotografia, aos seis anos. De férias em Porto Rico com sua família, o pequeno David clicou a mãe, Helga, de biquini e segurando uma garrafa de Martini. Maravilhado pela imagem da matriarca tão bela, confiante, cativante, não largou mais a câmera. Ainda que o primeiro passo tenha sido dado quase de forma fotojornalística, o fotógrafo afirma tentar ir o mais longe possível da realidade em suas fotografias, já que “os sonhos deveriam fazer parte de qualquer cotidiano”. Essa atmosfera onírica que cria contribui para que suas fotografias sejam relacionadas a obras de artistas surrealistas, como Salvador Dalí. O absurdo desenhado em tinta, entretanto, LaChapelle reinventa em imagens digital e impecavelmente manipuladas. Outra comparação constante é feita em relação ao também fotógrafo Guy Bourdin, pelo uso glamuroso e pioneiro de cores e pelas situações inesperadas que inseriu na fotografia de moda.

Uma de suas mais elogiadas características é o talento para dirigir celebridades, inserindo-as de forma natural em contextos, situações ou poses polêmicas – como o celebrado clique de Angelina Jolie em estado de êxtase –, muitas vezes degradantes – como os cliques de Pamela Anderson repletos de referências à artificialidade de seu corpo. Pâmela, aliás, ao lado da plastificada Amanda Lepore, é uma de suas principais musas. Outra celebridade que assume um papel importante em sua trajetória é Britney Spears, que ainda na adolescência protagonizou um dos mais polêmicos ensaios de seu portfólio, ajudando a tornar suas capas para a Rolling Stone feitas nos anos 1990 itens de colecionador. Outra estrela, Madonna, foi a responsável por um ponto de virada em sua carreira. Numa tarde de 2005, enquanto discutiam o clipe de Hung Up pelo telefone, LaChapelle decidiu em um rompante afastar o celular do ouvido, deixando a cantora gritando do outro lado da linha. “Foi um momento libertador na minha vida, decidi que não faria mais aquilo”, declarou, anos mais tarde. Depois de um longo retiro recolhido em sua casa em Maui, no Havaí, lançou em 2012 um dos primeiros frutos dessa decisão, uma série de 10 fotografias de natureza morta exibidas em galerias de Nova Iorque, Londres, Milão e St. Moritz.

LaChapelle declara-se um fotógrafo capaz de ser inspirado por tudo, da história da arte à cultura de rua, passando pela selva havaiana em que vive. Ainda de acordo com o próprio, seu trabalho é em um só tempo amoroso e crítico, o que o permite projetar, também em sua obra autoral, uma imagem própria da cultura pop do século XXI. São essas características que facilitaram sua transição do mundo da moda e da fotografia de celebridades para a arte contemporânea. Entre seus livros publicados estão LaChapelle Land (1966), Hôtel LaChapelle (1999), LaChapelle, Artits & Prostitutes (2006) e, no mesmo ano, o gigantesco Heaven to Hell (2006).

Fontes: *Mail OnLine
              *ESPM

              *VindicateMj